Hombres en Celo

De Martín Marcou

Viernes. 23hs. Teatro SHA.

OBRA DECLARADA DE INTERÉS CULTURAL POR LA SECRETARIA DE CULTURA DE LA NACIÓN (2013)

Sinopsis: Cuatro amigos que los sábados van a bailar a un antro gay friendly que se llama Sonajero, los viernes (el día previo a su salida) suelen reunirse en la casa de uno de ellos para hablar de lo que vivieron el fin de semana anterior. Han pasado algunas cosas en la vida de los personajes, cambios se aproximan y este fin de semana no se parecerá a ningún otro de los que vivieron.

¿No debería ser el amor más amable?, se pregunta la obra. ¿Qué es querer en estos tiempos de inmediatez? ¿Qué es querer? Las maneras de querer no son univocas, a veces suelen ser diletantes, desgarbadas, vagabundas y desesperadas. ¿El amor se pide? ¿El amor se busca? ¿El amor te encuentra?

Todos los viernes, 23hs, “HOMBRES en CELO”, una nueva propuesta escrita y dirigida por Martín Marcou. En Teatro SHA, Sarmiento 2255 - Tel. (011) 4953 2914 - Ciudad de Buenos Aires. Entrada $80. Descuentos para jubilados y estudiantes. 2 X 1. Reservas y acreditaciones: teatrocrudo@hotmail.com

Ficha Técnica

Elenco: Martín Pérez, Cintia Zaraik Goulu, Daniel Isaac Chaves, Martín Marcou, Matías Echeverría Tello,  Yara Ribas, Valeria Licciardi y la presentación de Analía Navarrete

Vestuario: Analía Navarrete

Diseño sonoro: Martín Marcou

Video: José Guntín Rodríguez

Fotografía: Fernando Giani

Prensa: Romina Bond

Asistencia de dirección: Esteban Fort Caneda

Producción: Fernando Perdomo

Asistencia general. Luis Belotti

Dramaturgia y Dirección: Martín Marcou

 

Mateo

Mateo es la historia de un cochero de caballos que se ve arruinado en su vejez por el advenimiento del automóvil. Un hombre atrapado entre sus valores y el progreso, que lo enfrenta a la sociedad cambiante y a su propio hijo y familia. Mateo se estrenó en 1923 en el teatro Nacional y es la primera pieza de su producción que Armando Discépolo calificó como grotesco. Hoy, a 90 años de aquel estreno, Mateo vuelve mostrando una vigencia contundente. Tal fue la popularidad que en esa época tuvo la pieza, que desde entonces a estos vehículos tirados por caballos se los llama “Mateo”.

Estreno 8 de Junio - Teatro Carlos Carella. Bartolomé Mitre 970 – Funciones Sábados y Domingo 19 Hs. Entrada Gral. $60

FICHA DE OBRA:   Autor: ARMANDO DISCÉPOLO ELENCO (Por orden de aparición): CARMEN....................................VICKY BUCHINO LUCÍA......................................LUCIANA BELLINI CHICHILO.............................. ..FRAN SUÁREZ CARLOS.................................. MARTÍN LAVINI MIGUEL....................................ALFREDO DEVITA SEVERINO.................................RICARDO PELLIZZA NARIGUETA............................. JUAN MANUEL ECHAVE LORO......................................HERNÁN BRAVO Dirección: ALFREDO DEVITA EQUIPO TÉCNICO: Escenografía y vestuario................OSVALDO CIUFFO Puesta de luces............................F. GONZÁLEZ – O. CIUFFO Operador de luces.........................FERMIN GONZALEZ Operador de sonido........................GUSTAVO ACOSTA Asistencia de dirección...................CARLOS CORTES Maquinista .................................. RODOLFO GOMEZ Personal de sala........................... FABIÁN SCHULTZ ROBERTO GUTIERREZ JORGE ORTIZ Diseño y creatividad: www.balamnet.com

Cartas en el Aire

Luego del exitoso encuentro entre actriz (Geraldine Farhat)  y directora (Corina Harry) durante su gira por el exterior de “El caballero de la Armadura Oxidada”, Comedia Musical de Robert Fisher, estas dos mujeres del espectáculo, vuelven a sumar sus esfuerzos artísticos en “Cartas en el aire”. El aporte de Nico Rodríguez en guitarra, y la música en vivo, dan un carácter particular a la propuesta lo que permite enlazar las distintas situaciones enmarcando musicalmente las transiciones entre historia e historia arribando a un inesperado final. A partir de textos propios y canciones populares -más una de autoría de Farhat  y Rodriguez-, la propuesta es precisamente, transitar las emociones, los anhelos y los recuerdos más íntimos que podrían atravesar a todo ser humano.

Ficha Técnica y Artística Elenco Geraldine Farhat Nico Rodríguez Puesta en Escena y Dirección General/ Arreglos y dirección musical Diseño de espacio escénico y luces Corina Harry Vestuario/Utilería Furia Americana - Nora Pavón Estilista/Peinados Hugo Reynoso Asistente de producción Romina Trupa Diseño gráfico Gianpiero Bosi y Celeste Mazzariol Prensa Circular Prensa Producción General Geraldine Farhat

Domingos 19:30 hs Teatro Korinthio - Mario Bravo 437 Entradas: $70 Duración: 60 minutos

Un Portón Revelador

Sentir Amares es una obra profunda y reflexiva, por momentos algo oscura e incómoda que obliga al publico a enfrentarse a sus miedos, sus verdades y porque no, sus miserias.

A partir de una reflexión: “¿Por qué será que se me arruga el pulgar izquierdo más que el derecho? ¿Me estaré por morir?”, la historia nos introduce a un mundo de preguntas, que no siempre tienen respuesta.  Un deber ser, más que un querer ser. El miedo a la soledad, a la muerte pero por sobre todo, el miedo a la vida.  A través de un personaje que parece negarlo todo pero con el transcurrir de la obra la tensión aumenta y la verdad revelada, tendrá un aparente alivio hasta que el público atraviese El Porton, donde comenzaran las verdaderas preguntas.

El espectáculo cuenta con la extraordinaria interpretación de Carolina Gómez la única actriz, quien irá conduciendo al público a través de distintas emociones, desde un relato de lo cotidiano.  Por momentos algo que se percibe como banal o insignificante, tomará todo el sentido con el devenir de la obra.  Y de eso se trata el gran secreto, la magia que se produce en el aire. Por momentos se respira tensión y una cierta angustia.  ¿Pero esa angustia, es del personaje o del espectador?, esa es una respuesta que aguardará en cada persona que haya asistido a verla

La obra transcurre en espacios bien delimitados, no solo por la escenografía sino también por muy acertado diseño de luces de Gonzalo Córdova, quien suma con su trabajo un clima especial y suma intencionalidad, al maravilloso texto de Carolina (Gómez) que se hace posible a partir de la excelente y amorosa dirección de Diego Jaraz.

Sentir Amares es una experiencia casi mística, es un viaje al propio ser, es de esas obras que transforman, que conmueven y dejan material para seguir reflexionando. ¿Te la vas a perder?

Por Carina Polo

Ficha Técnica

Actriz: Carolina Gómez Idea, Libro y Canciones: Carolina Gómez Adaptación de Libro: Carolina Gómez y Diego Jaraz Música Original y Arreglos: Diego Rodríguez Diseño de Luces: Gonzalo Córdova Asistente de Dirección: Maximiliano Perugino Diseño de Vestuario: Natalia Martínez Diseño de Escenografía: Lucila Rojo Maquillaje: Verónica Di Michele Peinado y Pelucas: Miriam Manelli Fotografía: Fuentes 2 Fernández Realización de Video: Carolina Jaureguiberry Diseño Gráfico: Florencia Bembihy Prensa y comunicación: Circular Prensa Producción Ejecutiva: Verónica Larrea Dirección General: Diego Jaraz

Lunes  22hs. “El Portón de Sanchez” Sanchez de Bustamante 1034 ENTRADAS: $80 DURACION: 60 MINUTOS

Elegir entre el miedo y la libertad

Tick tick boom es una obra que trata sobre esa cuenta inevitable y ensordecedora del correr de los años; de los sueños que tenemos y los que estamos dispuestos a cumplir;  del compromiso con el propio deseo o la elección de conformidad y confort en pos de la mirada ajena.

Jon (Paul Jeannot), es un compositor que está trabajando en la realización de su obra “Supervia”, un musical con el que anhela llegar a Broadway (la meca del teatro), al tiempo que está a punto de cumplir 30 años y eso da cuenta, mal que le pese, se ha convertido en un adulto.

Michael (Andrés Espinel) su mejor amigo, un actor devenido en empresario de marketing, se ha comprado un auto último modelo y  se mudará a un nuevo y lujoso departamento.  Mientras que Susan (Natalia Cesari) su novia, es una bailarina clásica que desea mudarse fuera de la ciudad y formar una familia.  Cada uno va construyendo sus sueños, obteniendo sus logros pero Jon ¿qué obtuvo de la vida?, ¿cuál es su mérito, seguir intentando?

¿Hasta cuándo debemos perseguir nuestros sueños o cuándo debemos claudicarlos?  Es una pregunta que seguramente todos nos hemos hecho alguna vez, en el festejo de un nuevo aniversario de nuestra vida, en ese momento que nos devela la diferencia entre como creíamos que íbamos a estar en esa edad y como estamos.  Ya lo dijo J. P. Sartre, El infierno son los otros y como de algún modo en sus vida nos reflejamos; con nuestros miedos, nuestros deseos y nuestras propias frustraciones.  Pero ¿qué elegimos, el miedo o la libertad? eso es lo que plantea este fabuloso musical, un espectáculo con banda en vivo que consigue gran identificación en el público que celebra con risas y aplausos durante toda la obra, por la mera revelación de saber que uno no está solo en esa batalla de pelear por los sueños.

La Ciudad Cultural Konex, es el sitio ideal para esta obra, por representar un lugar joven y moderno pera la vez diferente e innovador.  El público ingresa a la sala y una modesta escenografía de Fabián Mancina los recibe, con pocos elementos pero acertados, que profundizan y reafirman el concepto de la obra; como esos módulos al estilo Tetris que representan ese videojuego donde las piezas caen y encastran, ese vértigo del juego y poder ser capaces de acomodar las piezas lo mejor posible con la ansiedad que representa la percepción del angustiante paso del tiempo.

Tick Tick ¡Boom! De Jonathan Larson, es un increíble e imperdible musical dirigido por Nicolás Roberto y magistralmente interpretado por sus tres protagonistas, en especial por Pault Jeannot que logra un magnetismo con el espectador que no le puede quitar los ojos de encima.  Las canciones son pegadizas y se puede sentir los pies en el piso siguiendo el compás.  La obra del creador de RENT, es un musical que va a dar que hablar, pero sobre todo, para reírse y reflexionar.

 Reseña y Ficha Técnica

C.C.Konex, Sarmiento 3131 (CABA)
Viernes 21hs

 Por Carina Polo

 

SOL&TARIOS

SOL&TARIOS es un nuevo musical, con libro de Inés Juárez y Diego Sánchez, y música original de Jorge Soldera (quien compuso las canciones de La Parka y Alicia en Frikiland), la misma no es la típica comedia romántica, ya que cuando uno menos lo espera sorprende saltando a lugares inesperados.  Este divertido espectáculo cuenta con diversos estilos musicales (que van desde la música pop y las baladas, hasta el rock) que marcan los cambios y las vivencias de los personajes. Interpretada por cuatro jóvenes y talentosos actores (Inés Juárez, Diego Sánchez, Juan Ignacio Pólvora y Sofía Schverdfinger) cuenta con la dirección de Ezequiel Elizalde, el cual para contar esta historia utilizó una estética vintage y medio naif – pero con elementos que irrumpen, y un juego de ambigüedad - donde el humor tiene un lugar central. SOL&TARIOS habla de la amistad, de la soltería, del desamor, de la dependencia en el otro, pero por sobre todo, habla del amor. Síntesis argumental: Ellos están solos y llenos de preguntas sin respuesta. ¿El amor se busca? ¿Te encuentra? ¿O llega cuando menos lo esperás? Él está aferrado a un amor de su pasado, ella colgada de un futuro próximo que nunca llega. Y ambos están en un proceso de búsqueda del amor, que terminará con el descubrimiento de algo más importante que un romance. Algo que no buscaban, pero sin duda necesitaban.

Funciones: Jueves 21:30hs. Teatro La Mueca Dirección: Cabrera 4255 Reservas: 4867-2155 Localidades: $100 Estreno: 23 de mayo. Fin de temporada: 29 de agosto.

Ficha técnica:  Elenco: Inés Juárez, Diego Sánchez, Juan Ignacio Pólvora y Sofía Schverdfinger  Libro y Letra Originales: Inés Juárez y Diego Sánchez Música Original: Jorge Soldera Dirección Vocal y Asistente de Dirección: Tatiana Coda Dirección Actoral y General: Ezequiel Elizalde Diseño de Vestuario: Solo Donovan  Diseño de Iluminación: Ezequiel Elizalde Diseño de Escenografía: Inés Juárez y Diego Sánchez  Diseño de Peinado: La Roja peluquería  Diseño de Maquillaje: Irene Paré Realización Audiovisual: Soledad Rembado  Fotografía: Fuentes Fernandez  Diseño Gráfico y Community Manager: Hacelo Correr Prensa: Martin Dichiera para ALFAprensa + Comunicacion  Producción General: Inés Juárez y Diego Sánchez  Producción Ejecutiva: Eric Báez Duración: 90 minutos aproximadamente.   FACEBOOK: facebook.com/solitariosOK          TWITTER: @solitariosOK

El amor y sus desencuentros

Cita a Ciegas es una historia de amor y desencuentros, una historia sobre la arbitrariedad del destino, donde a partir de un encuentro supuestamente casual, entre un escritor ciego y varios personajes que se irán sentando de a uno, reflexionarán sobre el amor, el desamor, la pasión y sus desmesuras.

Un banco de la plaza San Martín es el sitio donde Gerardo Longo, logrará una hermosa y tierna interpretación del escritor ciego que con sus preguntas irá develando y desnudando el corazón de los personajes, hasta quedarse expuesto el mismo sin proponérselo.

Este espectáculo, que desde un comienzo da cuenta del amor con el que fue realizado, se nutre del  IITeatrino, una modesta sala de teatro ubicada en el interior de la Escuela de Arte de Cecilia Maresca, una sala ideal para ésta obra por la intimidad que se genera y la cercanía entre el público y la obra, la misma cercanía que se da entre la historia y el espectador.

Poco a poco las historias se mezclan y entrecruzan, y el amor no correspondido conduce de modo inevitable a la tragedia.  Una historia muy humana, de infinitos detalles que generan una identificación en el público.  Una obra que reflexiona sobre el amor y el destino, dejando un hermoso mensaje de fe y esperanza.

Ficha Técnica

AUTOR: Mario Diament DIRECCIÓN Y PUESTA EN ESCENA: Gastón Rodriguez ELENCO: Gerardo Longo - Ciego Walter Giménez - Hombre Andrea Molina - Muchacha Lola Luna - Psicóloga Sonia Leyes - Mujer EQUIPO DE PRODUCCIÓN: Diseño de iluminación: Gastón Rodriguez Diseño gráfico: Marisa Rulli Asistente de dirección: Carolina Pairola

Por Carina Polo 

 

 

 

Postales para el corazón

 

Hay ciertos momentos, ciertos hitos en la vida que constituyen postales.  Instantes finitos que conservamos en la memoria y en el corazón a modo de tesoro.

De construir esa clase de momentos Baglietto y Vitale saben y mucho.

Juan Carlos Baglietto es un músico que además de tener una voz increíble y la capacidad de generar innumerables matices, le pone el cuerpo y el alma a cada canción.  Es de aquellos cantantes que vibran y hacen vibrar.  Idéntica cualidad que comparte con Lito Vitale, un gran compositor y pródigo pianista.  Juntos lograron conmover a un público que escuchó atento y ávido de emociones.

El jueves 16 de mayo se presentaron en la sala Siranush (Armenia 1353)  para despedir sus últimos trabajos:   “Más de lo mismo” y “Clásicos y acústicos”, y en éste único show adelantar temas del nuevo CD que editarán este 2013.

El disco en el que están trabajando y se editará en agosto de éste año por el sello independiente Ciclo 3, llevará el nombre de “Postales del nuevo mundo” y va a estar dedicado a las canciones latinoamericanas, de México hacia el Sur.

Éste nuevo trabajo completará la trilogía, dado que en el año 1992 habían editado “Postales de éste lado del mundo” y en el año 1999 “Postales del alma” que recibió el Premio Grammy Latino.

En el escenario los acompañaron: Julián Baglietto en la Batería, Guido Martínez en Bajo, Mariano Delgado en Guitarra, Irene Cadario en Violín, Paula Pomeraniec en Cello, Emiliano Álvarez en Clarinete y Luciano Vitale en Flauta.

El show tuvo un gran recorrido con canciones del disco nuevo, pero también las canciones de siempre, clásicos como Piedra y Camino, o Tratando de Crecer, con la que cerraron la noche a los aplausos que se hicieron infinitos e interminables de un público agradecido de tanta magia.

 Por Carina Polo

Tick Tick Boom

De JONATHAN LARSON

:: ESPECTACULAR RE ESTRENO::   FUNCIONES: VIERNES A LAS 21:00 HORAS   Sinopsis: El protagonista es Jon (Paul Jeannot), un joven compositor que está cerca de cumplir treinta años y al que le pesa el deber de crear una obra maestra para no tener que ceder su libertad ante el sistema ocupando puestos de oficina. Vive junto a Michael (Andrés Espinel), su gran amigo desde la infancia, un actor de teatro devenido en empresario corporativo, y completa el trío Susan (Natalia Cesari), su novia, una bailarina clásica que sueña con dejar Nueva York y formar una familia. Mientras Michael y Susan evitan enfrentarse con sus realidades, Jon intenta no darse por vencido ante el mundo que lo rodea.   FICHA TÉCNICA   Intérpretes Paul Jeannot Natalia Cesari Andrés Espinel   Banda en vivo Teclado: Gonzalo Botí Guitarra: Diego De Carlo Bajo: Martín Sokol Batería: Juan Martín Damiani   Adaptación & traducciones: Nicolás Roberto & Paul Jeannot Dirección General: Nicolás Roberto Dirección Musical: Gonzalo Botí Dirección Vocal: Paul Jeannot Escenografía: Fabián Mancina Diseño Gráfico: Damián Garcia Fotografía y video: Diego Saggiorato Realización de estructuras escenográficas: Leandro Gorriti Diseño y operación de luces: Javier Vazquez Operador de sonido: Diego Magrone Producción Ejecutiva: Vero Larrea Producción General: Mariana Chirelli

CIUDAD CULTURAL KONEX, SALA B SARMIENTO 3131   ENTRADA GENERAL: $100 CLUB LA NACION, CLUB ARNET, PASARLA BIEN CON: 2X1       COMPRÁ TU ENTRADA EN TICKETEK http://www.ticketek.com.ar/Teatro/Musical/TICK-TICK-BOOM__TICKKON13 O EN LA BOLETERÍA DE CIUDAD CULTURAL KONEX